Open The Coffin: Once Alive Always Dead (2025)

Por João Messias Jr.

Imagem: Divulgação 

Falar do Open The Coffin é reverenciar um dos pilares do underground nordestino: Claudio Slayer. Músico atuante no cenário a mais de três décadas, por ter atuado ou ainda na batalha em formações como Agoniza, Insane Death, Deuszebul, Expose Your Hate, Son of a Witch, entre tantos outros e que desde 2018, tem a sua "empreitada solo" com o Open The Coffin.

Desde então foram um EP e dois fulls, sendo que a mais recente obra "Once Alive Always Dead", lançado em 2025 via Black Hole Productions. Para quem não conhece o grupo, ele bebe na fonte do death metal praticado nas décadas de 1980/1990: cru, cavernoso é extremamente maléfico, com um tempero europeu, onde as inspirações em formações como Sinister, Entombed e Dismember são mais que evidentes.

Que dão um molho especial a obra, que tem uma ótima produção e excelente projeto gráfico, apresenta músicas bem executadas, com quatro minutos de duração, começa com Burn my Coffin, que possui uma rifferama infernal. Tomb Number 666 é impiedosa, a faixa título é perfeita para bangear.

Carnivorous Abomination é crua e visceral, Embraced by The Grave possui riffs na cara e vozes moribundos. Decaying Flesh é um rolo compressor, Zombified (dona de um vídeo clipe bem legal), possui inspiração no thrash e andamentos que colam na mente.

O álbum se encerra com Tudo Pertence a Morte, uma cacetada que alterna momentos extremos a outros de puro respiro, onde a única certeza que temos é que após o som, um Dorflex será mais que necessário.

Mais uma evidência que o cenário brasileiro, seja em qual frente for, é o melhor do planeta.

Link da resenha no YouTube:

https://youtu.be/QwTC6uIYzrU

Old Gravers: From The Dephts of The Grave (2025)

Por João Messias Jr.

Imagem: Divulgação 

O Old Gravers é uma banda gaúcha que, se contarmos com os tempos do antigo nome (Old Grave), são dez anos de estrada. Com o nome atual já são dois lançamentos, uma demo e o debut "From the Dephts of The Grave", que é mais um lançamento da UBL (Union of Black Labels), selo que com toda a certeza dará o suporte para que o grupo dos pampas eleve o nome no cenário.

Praticantes de um death metal que tem como referência as décadas de 1980/1990, que se destaca pelas passagens cadenciadas, vozes cavernosas e aquele sentimento "de fã para fãs".

Com uma boa produção e um projeto gráfico honesto, o que nos resta é ouvir as canções. Holy Men Feed The Flames chama a atenção pelo bom trabalho de guitarras e ritmo arrastado, como todo fã do "metal da morte" curte. Symbol of Fools é ríspida e crua, Old Grave é mórbida e Parasite Christianity mescla rock and roll com um groove matador.

Espíritos Impuros é fúnebre, Beyond the Big Iron Gate tem momentos hipnotizantes, Nocturnal busca inspiração no thrash e Death Empire chama a atenção pelas linhas inspiradas de bateria e guitarra. 

O álbum de encerra com Don't Need Religion, que é um cover do Motörhead, que uniu o melhor dos dois mundos: ficou a cara da banda, sem descaracterizar a original.

Um puta disco, sem invencionices, com quatro caras apenas querendo fazer metal, sem frescuras.

Link da resenha no YouTube:

https://youtu.be/Ya6mQLfYaiQ

Creatures: Creatures II

Por João Messias Jr.

Imagem: Divulgação 

Esse é o segundo álbum do quarteto, que após uma bem sucedida estreia, vem com um trabalho que tem tudo para alavancar a carreira do grupo. Mantendo o hard/heavy caracteristico, só que com uma dose de "over" em tudo, deixou o álbum sensacional, onde todos os sons tem potencial de hit.

Antes de irmos para as músicas, vale dizer que o trabalho tem uma excelente gravação, projeto gráfico vistoso, graças aos tons de roxo e preto, possui canções de quilate. Inferno inicia o álbum, é uma intro repleta de melodia, abre caminho para Devil in Disguise, dona de muita malícia e agressividade. Night of the Ritual é mais pesada e sombria, enquanto Beware The Creatures é pra lá de envolvente, com um clima épico e solos que remete o ouvinte ao saudoso Criss Oliva (Savatage).

Dreams é bem AOR, Queen of Death tem um pique apoteótico, Pure Madness seduz pelos coros, que ganha você "facinho". Nothing Last Forever é a power ballad do álbum e Path of The Night encerra o track normal do álbum, com riffs hipnoticos e excelentes solos.

A versão nacional do álbum possui dois bônus. Uma versão extendida para Beware The Creatures é um cover sensacional para Perfect Illusion, da Lady Gaga, que é muito mais true que os ditos reais do cenário.

Pesado, bem elaborado e num mundo justo, levará o quarteto a outros patamares.

Link da resenha no YouTube:

https://youtu.be/omPQJ6yNLuU

Trovão: Diamante (2025)

Por João Messias Jr.

Imagem: Divulgação 

Uma das melhores bandas do cenário nacional hoje em dia! Formada em 2008 pelo vocalista e mente, Gustavo Trovão (ex-Selvageria), consiste em fazer um som inteligente e bem elaborado, que funde o hard/heavy praticado no Brasil na década de 1980. Só que em "Diamante" consegue uma grande façanha por causa dos teclados. Com o instrumento mais em evidência, a banda deu uma cara mais AOR as canções, o que deu um resultado fenomenal as músicas, TODAS com status de clássicos.

Bem produzido (felizmente não é uma produção inspirada na época) e com um projeto inspirado nos 80, com um encarte em  preto e branco, tem início com Preso ao Passado, totalmente envolvente, assim como a seguinte, Seres da Noite, onde é automático dançar e viajar nos sons.

Após duas musicas mais AOR, Trovão (a música) é mais rock and roll, repleta de passagens espetaculares. Até o Fim a vontade de bater cabeça é instantanea, Olhos da Cidade é viciante e a faixa título é feita para os palcos.

Não Lembre Mais de Mim é um cover da banda carioca Vapor e ficou sensacional, totalmente hard com um refrão no mínimo inspirador. Sociedade Corrompida é bem cadenciada e Insanidade, que encerra o disco, possui linhas de voz mais introspectivas e um refrão matador.

"Diamante" é daqueles álbuns de ouvir de ponta a ponta e admito uma coisa: quem ouvir o disquinho e não sentir nada, procure um médico.

Link da resenha no YouTube:

https://youtu.be/gYClln-aUyw

Publicações Impressas: Lucifer Rex (2025/2026)

Por João Messias Jr.

Imagem: Arquivo Pessoal.

Resistência e Resiliência!

Não há outra forma de iniciar essa resenha, pois estamos falando da maior publicação destinada ao cenário underground. Sem desmerecer o legado de revistas como Roadie Crew, Rock Brigade e Valhalla, pois a proposta é criar um veículo físico totalmente dedicada a música extrema (ou necro underground) e que com certeza elevará esse nicho a um novo patamar. Para quem gosta de comparações, levando pra música, foi o que grupos como Covenant e Dimmu Borgir fizeram no black metal nos anos 90/2000.

Contando com uma excelente diagramação, é composta uma galera experiente, a nova edição une entrevistas bem detalhadas e fundamentadas, feitas com bandas de destaque como Wolflust, Mavra, Onoskelis, Eminent Shadows, Cavalo Bathory, o ilustrador Rubens Azoth, além de "extras", tendo textos sobre black/death metal, além de um especial sobre os primeiros anos do Sarcófago, o que conecta a antiga e atual geração da música extrema.

A segunda edição acertou em cheio, agradará os fãs do site é daqueles que adquiriram o primeiro número, em projeto que tem tudo para durar anos. Agora o compromisso é nosso para que essa iniciativa inteligente e ousada não fique pelo caminho.

Link da resenha no YouTube:
https://youtu.be/1bfzlN0j0xk

Publicações: Homicidal Maniac

Por João Messias Jr.

Imagem: Arquivo Pessoal

Falar de publicações impressas é como voltar no tempo, relembrar dos meus primeiros dias do metal, quando você descobre que o estilo é muito mais que Iron Maiden e Kiss. Quem tem entre 40/50 anos, vai se lembrar dos fanzines, que eram publicações xerocadas em máquina de escrever ou manuscritos, que eram em sua maioria distribuídos em lojas especializadas.

Chegaram recentemente dois exemplares da newsletter "Homicidal Maniac", que é organizado pela galera do selo Kill Again Records, pessoal de suma importância ao espectro oitentista do estilo.  

Tenho em mãos os exemplares #6 e #8, de 2023 e 2025, respectivamente, que é um quitute aos amantes do estilo: entrevistas longas e o mais importante: conduzidas de forma apaixonante, fugindo do esquema jornalístico redondo. E não se trata de uma crítica ao que é feito hoje, apenas vale dizer que esse lance mais intenso funciona muito bem na Homicidal Maniac.

Aos interessados, visitem o site da Kill Again Records  e ao adquirir material, creio que o pack virá com um exemplar desse artefatos monstruoso, cuja única ressalva fica pelo nome, pois é muito mais completo e elaborado que um newsletter. Acho que fanzine seria o nome ideal.

Link da resenha no YouTube:

https://youtu.be/xvR0vQb9Px0

Anvil: Plugged In Permanent (1996)

Por João Messias Jr.

Imagem: Divulgação 

Antes eu achava que se tratava de uma tremenda injustiça bandas como Riot, Fates Warning e principalmente os canadenses do Anvil ( grupo que resenharemos hoje), não terem o merecido reconhecimento por seus serviços prestados a música pesada.

Formado nos anos setenta sobre o nome Lips, adotando o nome atual em 1981, é reconhecido por fazer um heavy metal que une técnica e voracidade, adquiriu contornos mais extremos em contemporâneos em "Plugged In Permanent", sétimo álbum do quarteto lançado em 1996, que chama a atenção pela bela capa, que faz uma crítica aos unpluggeds lançados na época.

Utilizando timbres mais modernos e colocando mais peso e velocidade nas composições, mostram essa faceta logo na abertura com Racial Hostility, além de ter bumbos velozes, muito groove e partes quebradas. Doctor Kevorkian é veloz e perturbadora, Smoking Green faz uma conexão com o passado dos caras.

Destined for Doom é bem cadenciada e a quadra  Killer Hill, Face Pull, I'm Trying to Sleepy e Five Knuckle Shuffle são momentos guiados pela adrenalina, que além de não deixarem ninguém parado, são perfeitas para moer o pescoço.

O encerramento vem com Truth or Consequences, bem sombria e Guilty, uma power ballad (tradicional nos álbuns do grupo). Sendo instigante, perturbadora, tendo técnica e feeling envolvidos.

Se por um lado não conquistaram o topo, conquistaram os bangers com álbuns essenciais na discografia e coração de muitos camisas pretas.

Link da resenha no YouTube:

https://youtu.be/ZPaBxWQ8R3c